
O Memorial da Vale, por meio do Edital Novos Artistas Mineiros no Memorial Minas Gerais Vale 2019, leva a Belo horizonte a mostra O suor da testa dentro dos marimbondos, do artista Davi de Jesus do Nascimento. A obra estará no Memorial Vale entre os dias 26 de outubro e 08 de dezembro. A entrada é gratuita.
O suor da testa dentro dos marimbondos apresenta um conjunto de obras feitas a partir da vivência do artista às margens do rio São Francisco, entre ossadas de peixes e fotografias da família com textos poéticos sobre as fotos.
Com a curadoria de Júlio Martins e o comitê de seleção formado por Júlio Martins, Maria Angélica Melendi, Wagner Tameirão, Gabriela Brasileiro e Gustavo Rodrigues, a exposição reconstrói elementos do cotidiano, banhados em aspectos místicos e sagrados das águas sanfranciscanas, cuja ancestralidade densa é reconhecida no próprio rio, vinculado intimamente à sua memória familiar ribanceira.
Aconteceu do dia 12 ao dia 22 de novembro, no Sesc Palladium, a Mostra de animação Katsudo Shashin – Imagens em Movimento, com entrada Gratuita. No dia 19/11 (terça), a mostra teve, às 20h, uma sessão comentada por Ing Lee. Além disso, durante os dez dias que se seguiram do evento foram exibidos 26 filmes inéditos, de curtas, médias e longas-metragens da animação japonesa, o público também pode curtir algumas oficinas e debates.
Para encerrar com chave de ouro, neste sábado (23/11), é realizada na Growleria de Arte, localizada no bairro Funcionários, a Festa de Encerramento do Festival, também com entrada gratuita e aberta ao público. As atrações da noite de sábado serão: do baixista e produtor musical Hugo Noguchi, conhecido pelo projeto experimental Yukio e pela banda slvdr, e o duo REIK REIK, integrado por Stephanie Tollendal e Raul Costa. A festa tem por objetivo finalizar a primeira edição do projeto por meio de um dialogo entre música, cinema japonês e a visão intimista e artística sobre a diáspora asiática e sua vivência atualmente. Além dos shows, terá na festa a discotecagem da DJ Sara Mosli, uma setlist misturando sucessos ocidentais com Jpop, Shibuya Kei e new wave nipônica.
Confira alguns dos títulos exibidos na Mostra Katsudo Shashin – Imagens em Movimento:
19/11 – TERÇA-FEIRA
18h30 – ANIMARAMA – OS FILMES EXPERIMENTAIS DE OSAMU TEZUKA
New Treasure Island (A Ilha do Tesouro), Osamu Tezuka, 1965, 53’, 10 anos
20h – FILMES DE POLÍTICA NACIONAL – CINEMA DO PÓS-GUERRA NA ERA SHOWA
Momotaru no Umiwashi (As Águias Marinhas de Momotaru), Mitsuyo Seo, 1943, 37’, 10 anos
Namakegitsune (A Raposa Preguiçosa), Sanae Yamamoto,1941, 11’, 10 anos
Kyodai koguma (Os Três Irmãos Ursos), Sanae Yamamoto, 1932, 11’, livre
Ahiru rikusentai (A Infantaria dos Patinhos), Mitsuyo Seo, 1941, 11, livre
Sessão comentada por Ing Lee – com interpretação em libras
20/11 – QUARTA-FEIRA
17h – FILMES DE POLÍTICA NACIONAL – CINEMA DO PÓS-GUERRA NA ERA SHOWA
Fuku Chan no Sensuikan (O Submarino de Fuku Chan), Ryuichi Yokoyama e Isoji Sekiya, 1944, 33’, 10 anos
Arichan (A Formiga), Mitsuyo Seo, 1941, 11’, livre
Kokka Kimigayo (Kimigayo), Noburo Ofuji, 1931, 3’17”, livre
18h30 – FILMES CHIBI – HERANÇA DISNEY
Ie Naki Ko (Remi, o Garoto Abandonado), Osamu Dezaki, 1977, 91’, livre
20h30 – ANIMARAMA – OS FILMES EXPERIMENTAIS DE OSAMU TEZUKA
Kureopatora (Cleopatra), Osamu Tezuka e Eiichi Yamamoto, 1970, 112’, 18 anos
21/11 – QUINTA-FEIRA
19h30 – ANIMARAMA – OS FILMES EXPERIMENTAIS DE OSAMU TEZUKA (sessão em audiodescrição)
Tenrankai no E (Quadros de Uma Exposição), Osamu Tezuka, 1966, 32’, 12 anos
Yasashii Lion (O Leãozinho Gentil), Osamu Tezuka, 1969, 27’, 12 anos
21h – ANIMARAMA – OS FILMES EXPERIMENTAIS DE OSAMU TEZUKA
Ningyo (A Sereia), Osamu Tezuka, 1956, 08’, livre
Cigarettes and Ashes (Cigarros e Cinzas), 1965, 03’, 18 anos
Souseiki (Genesis), Osamu Tezuka, 1968, 03’, 18 anos
Memory (Memória), Osamu Tezuka, 1968, 05’, 16 anos
Male (Macho), Osamu Tezuka, 1962, 03’, 16 anos
Aru Machi Kado no Monogatari (Histórias de uma Esquina), Osamu Tezuka, 1962, 38’, livre
22/11 – SEXTA-FEIRA
18h30 – ANIMARAMA – OS FILMES EXPERIMENTAIS DE OSAMU TEZUKA
Senya Ichiya Monogatari (As Mil e Uma Noites), Eiichi Yamamoto, 1969, 128’, 18 anos
21h30 – MOSTRA NOBURO OFUJI – FILMES CHYOGAMI
Kujira (A Baleia), Noburo Ofuji, 1952, 9’, 12 anos
The Making of color animation (Como fazer uma animação em cores), Noburo Ofuji e Shingeji Ogino, 1937, 03’, livre
Kastura Hime (Princesa Katsure), Noburo Ofuji, 1937, 02’, livre
Kokoro no chikara (Força de Vontade), Noburo Ofuji, 1931, 18’, livre
Yuurei Sen (O Navio Fantasma), Noburo Ofuji, 1956, 11’, 14 anos
– Festa de Encerramento do Festival Katsudo Shashin- Imagens em Movimento
Data: 23/11- sábado
Horário: 18h
Local: Growleria de Arte – https://www.facebook.com/growleriadearte/
Endereço: Rua Sergipe, 629, bairro Funcionários.
Entrada gratuita
Informações:
Instagram: @katsudoshashin
Facebook: https://www.facebook.com/festivalkatsudoshashin/

Inspirada pelo episódio – conhecido como Viagem da Descoberta do Brasil – a equipe da CASACOR Minas empreendeu a Caravana Modernista, uma jornada que permitiu uma viagem no tempo, revisitando aspectos artístico-culturais ligados à produção do período modernista no Brasil. De Belo Horizonte a Cataguases, na mesorregião da Zona da Mata, o roteiro de quatro dias também foi encorajado por outro motivo: Na última edição que marcou os 25 anos da CASACOR Minas, a mostra foi realizada pela primeira vez no Palácio das Mangabeiras, antiga residência oficial dos governadores do Estado de 1955. Com projeto paisagístico de Burle Marx e sugestões arquitetônicas de Oscar Niemeyer, o edifício mantém nítida a plasticidade das formas, característica que é típica da produção modernista.
A expedição que partiu do Palácio das Mangabeiras rumo à cidade de Cataguases, revela importantes fatos históricos e um rico acervo que apresentam o pioneirismo da produção modernista brasileira. Os resultados e materiais coletados poderão ser conferidos durante uma exposição no CCBB-BH entre 13/11 e 16/12. Viajar no tempo para revisitar aspectos artístico-culturais ligados à produção do período modernista do Brasil. Esse é o objetivo da Caravana Modernista. A ideia nasceu quando o idealizador da proposta traçou uma linha do tempo a partir do momento em que soube que a CASACOR Minas seria realizada no Palácio das Mangabeiras.

Neste domingo, 17 de novembro, o Memorial Vale traz dentro do projeto “Eu, Criança, no Museu!, a apresentação “Canções e Brincadeiras Musicais”, com Weber Lopes e Sassá. Em uma apresentação gratuita, os Os dois artistas presenteiam o público com canções que fazem parte da trajetória do grupo Pé de Sonho e se divertem com a plateia por meio de jogos e brincadeiras que vão fazer a alegria de todos.
Weber Lopes e Geovanne Sassá lideram o Grupo Pé de Sonho, que foi criado em 2014. O grupo conta com 2 CDs lançados, com canções de autoria de Weber Lopes e que apresentam ao público a atmosfera mágica e encantadora de um universo único, cheio de personagens, histórias e situações geradas a partir da experiência com as próprias crianças. O espetáculo “Canções e Brincadeiras Musicais” conta com a presença de Weber Lopes, Geovanne Sassá, Lia Lopes e Amora Nunes fazendo um apanhado da carreira do grupo, com canções e brincadeiras que divertem e alegram a todos.

Uma grande exposição temporária com cerca de 58 trabalhos de artistas nacionais e internacionais acontece na sala de Exposições Temporárias II, do Museu Mineiro. Quadros, gravuras e esculturas cuidadosamente preservados, há décadas, nas reservas técnicas da Diretoria de Museus da Secretaria de Estado de Cultura e Turismo.
Revelar obras não expostas permanentemente nos Museus é o tema de “Não Há Estagnação – Apenas Movimentos Tempestuosos”. A mostra foi inspirada em Kazimir Malevich, artista russo moderno, reconhecido pela vanguarda de seus discursos e por seu quadro “Quadrado Preto Sobre Fundo Branco”. Ele foi um dos inventores da arte não figurativa, ao lado de Kandinsky e Mondrian. “Malevich foi a inspiração para este trabalho que busca fortalecer o ímpeto criativo que movimenta as paredes dos museus. As obras apresentadas respiram e produzem nos visitantes novos diálogos e entendimentos sobre nossa constituição cultural de mineiridade”, afirma Rafael Perpétuo, curador e coordenador do Museu Mineiro.

A exposição fotográfica Op. VT de Vicente de Mello, é a junção de duas séries do artista: Vermelhos Telúrios e Opere, em um total de sete obras. Ambas trazem um registro documental que foi transformado, por meio de técnicas laboratoriais, de modo a alterar a interpretação.
Em determinadas obras foi feita uma solarização, em outras inversão e ação monocromática. Na ocasião da inauguração, haverá visita guiada com o artista e também o lançamento do livro-caixa Cinematógrafo.
Série Vermelhos Telúrios
Será possível conferir três obras da série Vermelho Telúrios, as paisagens “Floresta Temperada – Ilha de Chiloé”, “Mata Atântica I – Paraty” e “Galheta II – Florianópolis”.
Vicente de Mello explica que a inspiração para as fotografias foram os memoráveis slides dos anos de 1960, com lugares e monumentos pitorescos adquiridos em viagens turísticas. Com o passar do tempo, esses slides sofreram deteriorações químicas e ficavam com aspecto avermelhado.
Até mesmo as molduras dessas obras trazem as referências às cartelas de slides. São molduras escultóricas, brancas, que transformam as fotografias em gigantes slides de 120X120cm. Os registros trazem uma visão “de fora para dentro” da paisagem e têm sempre algum ângulo subvertido, no intuito de gerar ruídos na imagem.
Série Opere
Já na série Opere, quatro fotografias serão expostas: “A danação de Fausto”, “Ainda”, “Os sinos de Corneville” e “O navio fantasma”. Elas foram registradas quando Vicente de Mello fazia uma residência em Bruxelas, em 2013, e buscou recortes de uma parte moderna da cidade como cenário imaginário de suas óperas favoritas.
Assim como em Vermelhos Telúricos, as imagens foram captadas analogicamente em preto e branco. No momento da revelação, Vicente de Mello fez a inversão de positivo para negativo, transpondo um drama ainda maior para as obras.

Neste fim de semana, 16 e 17 de novembro, o festival Cenário da Serra ocupa o Beco Santo Antônio com programação cultural gratuita. Um enorme muro de arrimo será pintado por mais de 60 artistas. Na programação, tem shows de rappers como Fabrício FBC, Hot e Oreia e Mac Júlia, som na pista com a DJ Rafa Brasil, MC Laranjinha e os DJs de funk Menor da Serra e WS da Igrejinha; oficina de grafite, debate e até uma caminhada ecológica.
Os 65 artistas se inscreveram em uma convocatória online e, agora, irão dar mais vida ao enorme muro de arrimo localizado no Beco Santo Antônio. O grupo fará uma “Sopa de Letras”, tradição da arte de rua, em que diversos grafiteiros pintam palavras no muro, uma ao lado da outra. Quem não conseguiu se inscrever também poderá participar: uma parte do muro, que tem quase 1 km de extensão, ficará aberta para aqueles que quiserem levar seu próprio material e pintar.
Abaixo programação completa:
Data: 16 de novembro
Onde: Rua Nova/Beco Santo Antônio – Serra
Quanto: Entrada gratuita
Outras informações: @cenariodaserra
Programação:
13h – Caminhada ecológica
13h – Sopa de letras
13h – Roda de conversa com Thiago Lopes, dos projetos Vida Composta e Spiralixo
13h30 – DJ Rafa Brasil
14h30 – Diquebrada.Rec
15h30 – Mainart e Paiva
16h – Oficina de grafite com Goma
16h30 – Hot e Oreia
17h30 – MAC Júlia
18h30 – FBC
19h30 – MC Laranjinha, DJs Menor da Serra e WS da Igrejinha
Data: 17 de novembro
Hora: 12h às 18h
Onde: Rua Nova/Beco Santo Antônio – Serra
Quanto: Entrada gratuita
Outras informações: @cenariodaserra
Programação:
13h – Caminhada ecológica
14h – Sopa de letras
14h – DJ Rafa Brasil
14h – Distribuição de mudas
16h – Oficina de grafite com Goma
O Projeto Querubins realiza uma apresentação de Espetáculo Circense em sua sede no bairro Sion, a partir das 15h, no domingo (24/11), com entrada gratuita. A apresentação contará com os alunos e alunas das oficinas do projeto que uniram seus conhecimentos adquiridos nas aulas de maneira interdisciplinar e apresentarão um espetáculo inspirado na cultura e na história da Vila Acaba Mundo.
Malabarismo, perna de pau, tecido acrobático, números de portagem e acrobacias de solo, são algumas das muitas atividades oferecidas pelo programa Circo no Querubins. As oficinas de circo são semanais e atendem cerca de 120 crianças e adolescentes.
Além da apresentação, os alunos do Querubins realizarão neste domingo (17/11), dois cortejos para convidar as pessoas a assistirem ao espetáculo. O primeiro acontecerá de manhã e sairá na Praça JK, no Sion. Já o segundo, será à tarde na feira da Vila Acaba Mundo com direito a muita música e performances circenses.
O programa Circo no Querubins nasceu da parceria entre o Studio A, escola referência em modalidades aéreas e circo em Minas Gerais, e a Associação Querubins, Organização Não Governamental que, desde 1993, visa a educação e a formação humana de jovens da Vila Acaba Mundo. O projeto é realizado com recursos da Lei Municipal de Incentivo à Cultura de Belo Horizonte com patrocínio do Banco Mercantil.
Em apresentação única, o Grupo Oriundo de Teatro, apresenta dentro do projeto Diversão em Cena ArcelorMittal, neste domingo (17/11), às 16h, no Teatro do Centro Cultural Minas Tênis Clube, o seu novo trabalho intitulado “Eu esperei o ano inteiro pelo meu aniversário”. Os ingressos, a preço popular, podem ser adquiridos na bilheteria do próprio teatro e através do site da Eventim.
“Eu esperei o ano inteiro pelo meu aniversário” é um espetáculo cênico-musical de classificação livre, com músicas compostas por Tatá Santana, direção da atriz e fundadora do grupo Anna Campos, a dramaturgia do ator, diretor e professor de teatro Antônio Hildebrando, e o seu elenco é formado por: Enedson Gomes, Isabela Arvelos, Pâmella Rosa e Tatá Santana.
Sinopse: Uma família de artistas, tão especial e única como qualquer outra, aproveita os aniversários dos seus para fazer o que mais gosta: cantar, brincar e mostrar que os anos passam, mas ela continua antenada com debates atuais sobre diversidade.
Confira abaixo a Ficha Técnica de Eu esperei o ano inteiro pelo meu aniversário
Músicas: Tatá Santana
Direção: Anna Campos
Assistência de direção: Deinha Baruqui
Elenco/músicos: Enedson Gomes, Isabela Arvelos, Pâmella Rosa e Tatá Santana
Direção musical: Tatá Santana
Dramaturgia: Antonio Hildebrando
Cenários e figurinos: Eduardo Felix
Designer gráfico e projeções: Thiago Franco
Iluminação: Enedson Gomes
Sonorização: Vítor Castanheira
Coordenação de produção: Anna Campos
Produção: OLÁ
Produção Executiva: Isabela Arvelos
Assistente de Produção: Davids
Realização: Grupo Oriundo de Teatro
Mais informações também pelas Redes Sociais do Grupo Oriundo: https://www.facebook.com/grupooriundo/ | https://www.instagram.com/grupooriundo/
Acontece nesse domingo (17/11), a partir das 17h, na Praça da Estação, o show do projeto Unilever Songs do Brasil com a Orquestra Sinfônica Heliópolis. A entrada para o evento é gratuita e não precisa da retirada de ingressos.
O show terá como participação especial o sambista Diogo Nogueira, sendo essa a segunda vez que a Orquestra Sinfônica Heliópolis do Instituto Baccarelli se apresenta junto ao sambista. A primeira vez foi no ano de 2008, junto à cantora Beth Carvalho. Já a abertura do show, neste domingo, será do Projeto Mineiro de Percussão Querubloco.
Nesse ano a Unilever celebra seu 90º aniversário no Brasil e o Projeto Unilever Songs do Brasil passará em quatro cidades do país de outubro a dezembro, sendo elas: São Paulo, Belo Horizonte, Rio de Janeiro e Jaboatão dos Guararapes. A apresentação foi um grande sucesso em São Paulo, que contou com o público de 20 mil pessoas no Parque Villa-Lobos. O projeto é apresentado pelo Ministério da Cidadania e Unilever Brasil